原来的老一辈艺术家是真正的用马克思主义毛泽东思想武装起来,并全心全意的为人民群众服务,首先是为工农兵的,为工农兵而创作。而今天的所谓“艺术家”们是一切为了利益,一切为了“自已”出名,一但名利双收了,那就是连祖国“母亲”都可以不要(自己或家人都办理外国籍)人,这样的人怎么社会还认可为“艺术家”?我深感痛心!
其他网友回答:老一代艺术家是用毛泽东思想武装起来的,他们对祖国对人民对毛主席有无限的爱,所以他们的作品深受人民群众的喜爱。
其他网友回答:毛泽东思想培育成长起来的人民艺术家,如郭兰英,田华等人,首先有一颗全心全意为人民服务的红心,从不在利益上利已,只是一心为民。其次,他(她)们艺术才华出众,表演艺术至纯至真。最后,他(她丿们私生活严肃而正派,为万代男女婚恋师表而无愧。总之,与当代一些以戏子特点为标志的所谓演艺人员,从思想观念丶表演艺术和个人私生活,形成两个极端。
其他网友回答:首先,郭兰英、朱逢博、田华等老一辈德艺双馨的艺术家,是经过革命战争洗礼的,是在毛泽东思想哺育下成长起来的,骨子里有全心全意为人民服务的思想,他们视老百姓为"衣食父母",有把高尚艺术奉献给人民的道德情操。如今有些演创人员已达不到如此高的境界。
其次,老一辈德艺双馨的艺术家真正懂得,生活是一切文艺作品的创作源泉。他们既有丰厚的生活底蕴,又坚决贯彻落实党的文艺方针,在创作每部作品前,都要深入生活,深入基层,深入群众,开展广泛的"釆风"活动,更多的还到具体岗位进行实际生活体验(如参加军训、从事工、农、商业劳动等),从生活中汲取营养,找到灵感,丰富创作,真正做到了艺术作品"既源于生活又高于生活"。现在能坚持这样做的创作和演艺人员也有,如巩俐、陈道明、濮存昕、阎维文、李谷一等。但毕竟为数不多了。
再次,老一辈德艺双馨的艺术家,都有艰苦奋斗的精神和追求完美艺术的精神。他们每唱一首歌,每演一部戏,毎拍一部电影…,对每一个咬字,每一段唱腔,每一个招式,都反复琢磨,精雕细刻,力求精益求精。有些歌曲、有些剧目,他们唱了或演了一辈子,还在孜孜不倦地追求新的提高。现在,在文艺商业化的大潮中,"快餐式"作品多了,追量不求质的问题较普遍存在,有些成功的演创人员甚至巳不再把主要精力放在演艺事业上。这就直接导致高质量的文艺作品並不多见。
以前,何止是艺术家,哪一行不是从良心上对得起工资,对工作精益求精。如今都是追求剩余价值不遗余力,甚至丧失人格。况且那时人哪有这么大差别和不公,如今为钱道德伦丧到何等地步。令忧国忧民者深感悲哀,人的精神力量来自信仰,公平和正义,那根本不是钱能买来的!望媒体多宣传著名科学家,文学家,医学家,农学家,军事家,教育家,或一线真正勤恳工作的工,农,兵,而不是整天跟在所谓的明星,砖家,叫兽后面造桃色新闻或闭门造车的所谓建议!
其他网友回答:一个人的思想行为准则不是一下就能改变得了的事,它必须要经过儿时的熏陶,成长中的自我调节才能具备。
不同时代有不同的要求标准,也同时产生不同的人生价值观。这些都是为人之道必须具备的条件,更重要的是做人的方向选择。
俗话说:不历经磨难,很难成为有用之人。用现在话来讲:不经风雨那见彩虹,其中的道理很明显说出了对人的鞭策和希望。
过去那些艺术家们是经受了历史变革的洗礼才有的成果,其个人经历是先苦后甜的模式。尽管文化程度都不高,但他们的社会阅历丰富,实践经验丰富。
艺术来自大自然,前后通过塑造加工再回馈给自然,只有这样才能验证艺术的效果是否精湛,不然就很难确定它的艺术性的作用了。
今天也有称作艺术家的人,但与以前的相比较,让人们的确不敢苟同。因为现在的艺术家大多数是用金钱包裹的,只求钱财的多少,而很难追求艺术的精细度。只要听一听演唱的歌曲就会知道,杂质太多真、纯正的传统文化很少,
有人说艺术要随时代而改变,过去的传统的民族的文化艺术已经过时了,要多参与一些流行的因素才是最好的。话虽说得没错,但现实中并没有这种让人感动的效果。所谓流行也要流出象行云流水一样才能配得上民族的文化,如果不知后果盲目的乱弹琴,那就不叫流行元素了,那只是给民族的文化添堵。
八十年代也有流行音乐出现,如果象那种流行音乐基本上还是可以融合到民族音乐中去的,因为那种音乐从旋律来讲与民族音乐有异曲同工之处。而现在的流行音乐太放肆了,可以说它是没有边幅的、也是没有价值的东西,与民族音乐根本就是两条平行线,永远都不会交融在一起。
现在的流行音乐其实不叫流行,而是一种发自个别人的错位观念。如果要翻阅国外音乐资料,也是很难找到它的根源,因为它是无中生有的东西,在国外同样没有它的存在。
无论是中国还是其他国家,民族的东西始终都是正义的象征,是国之根基的不可缺少的精神粮食。纯正而优美的旋律,动人心弦的口碑,是每一个国家民族的传承。
所以,任自己异想天开的东西必须要有价值意义,否则就会被人们忽视遗忘。
其他网友回答:这一代老艺术家是毛泽东思想武装起来的,他“她”们从骨子里渗透出全心全意地为人民!
其他网友回答:德艺双馨已被精致利己主义替代,所以当前已经很难找到以前那些德艺双馨的艺术家了。
第一,根源在经济改革的同时,道德建设没有同步跟上。发展经济没有错,提高民众的工作积极性,提高物质生活水平。但随着经济改革的深入,人们往往失去良心来换取金钱,且没有规范或截止。一旦成为气候,挽回难上加难。
第二,艺术界经济意识更为强烈。人们喜欢艺术,这是天性。所以许多艺人抓住人们这一心理,漫天要价。这样的例子太多了。如赵本山等,一举成名,犹如黄金滚滚来。所以,为何有些艺术爱好者一旦成名,哭声不断。因为,金钱的目的达到了,能不激动万分吗?
所以,在金钱的诱惑下,大多数人都丧失良心的拜倒在金钱的花环下。如此哪有德艺双馨的艺术家?
其他网友回答:不但是很少了,而且是缺“德”和少“艺”。都是靠流量,靠资本推上去。根本与德艺不沾边。这就是值得我们反思的地方。也是宣传文化部门要一一动手的地方。现德艺双馨的艺术家基本上已绝迹,连号称德艺双馨艺术家周伟同志也翻了车,口出污言秽语谩骂网友,这样的德艺双馨艺术家不知如何得来?也不知谁人授予的?这也岂不是“人仰马翻”和“贻笑大方”。请大家再不要将“德艺双馨”污名化了。德艺双馨不是一个普通的名字,而是实实在在值得大家尊重和学习的一个有实质性的东西。
原本我们老艺术家所追求的德艺双馨美好的东西被市场经济大潮的冲击下逐渐发生了一系列的变化。尤其是在近十多年来,新的传播方式使网络流量成为了明星商业价值的根本所在,没有流量几乎就等于没有出头之日,“德”和“艺”都可以往后放。浙渐地,演艺者的“德艺”不再双馨,有时候甚至是连“艺”也不重要了。可以不讲演技,没有唱功,只要有一群死忠粉,能不断收割他们的流量即可。这随之又形成一种小生态:-个有流量的明星就是神,名利唾手可得,并且还可以目空一切,为所欲为。这里面吴亦凡就是一个鲜明的例子了!
综上所述,文艺工作者需要崇尚德艺双馨。艺人成名后,就很容易被名利所“污染”,容易忘乎所以。这时候,艺人就该戒骄戒躁,不能用错误的言行来污染文艺界。艺人需要以生活为源,肩负传递正能量的责任,不能成为恶俗的引领者。“德”是文艺工作者的底线,而“艺”是文艺工作者的安身立命之根,有艺无德是不立,有德无艺也不行,文艺工作者应该努力成为大众真正喜欢的“德艺双馨”的艺人!
其他网友回答:所处的时代追求不同。老一代艺术家他们追求的是对艺术精艺求精,深入生活,精心创作,不图名利,甘愿奉献,全心全意的为人民去服务,德艺双馨他(她)们无愧于这个称号。
现实中,有的演员迷失了自我,不去追求艺术的完美,道德修养,追逐名利,为了利益,触犯法律,偷税漏税,p图,不去虚心学习,怎能有好作品,老艺术家就是你们的榜样,应提高德和艺的修养,不负众望,有更多更好的作品呈现。
威海链 » 为什么有人说像郭兰英,朱逢博,田华,李炎,田方等这样德艺双馨的艺术家,现实中很少了?
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