谢谢邀请!
关于如何系统地学习书法,我谈谈自己的学习书法的过程,算是先扔块砖头吧!
记得上小学三年级的时候,学校请了一位书法老师,那时候,叫写大楷。刚开始就摹临,老师给每个学生写一张大字,放在大楷纸下,在纸上面临摹。老师对柳公权的《玄秘塔》颇有研究,临得大概有六七分像。后来,就给每个学生发了一本《玄秘塔》,每逢大楷课就对临一张,当作作业交给老师,由老师批改。这是刚开始写字,入门的就是柳公权的字。
由于特定时期,上中学后就不再开“大楷课”啦。那时候不叫书法,叫大楷和小楷。因为写字,我还挨过老师的几次板子,每次老师都打左手,从不打右手。之后,由于特定时期的限制,为了专心学习,就很少写大楷和小楷了,大多摹仿写毛泽东的字,也练过行书,但都是写的自由体。
断断续续几十年过去了,由于本人喜欢书法的缘故,后经朋友引见,到北京拜访了一位书法大家,在他的建议下,开始临习汉碑。主工《曹全碑》,三年后开始兼临《礼器碑》、《张迁碑》、《朝侯小子碑》 、《夏承碑》、《石门颂》、《宣于璜碑》、《赵宽碑》、《张景造牛碑》、《封龙山颂》等。根据隶书作品落款需要,后又临写《出师颂》和《月仪章》。与此同时,我还临写过《毛公鼎》、《石鼓文》和《峄山刻石》,近代、现代、当代人的字,我从不临写,若有时间,只是看一看。
总体来说,开始和后来的学书路子是对的。什么系统不系统啊,人的一生仅三万多天,刨去工作时间,能坚持写好一两种书体就已经不错了。
多年来,在临古人碑帖的同时,我学习了一些书法理论,读了不少名碑名帖。
每天必临汉碑,这是我对自己的要求。已经是多年的习惯了。
经验告诉我,学隶书,必临汉碑,还要临写金文和小篆。其次,还要学习章草,因为隶书作品落款用章草最合理,最恰当。
其他网友回答:系统地学习书法,不同于普通的爱好,需要学习的内容很多。
一、要学习必要的书法理论,包括书法史丶书法审美、文房四宝基本知识等,要明白书体的演变过程、风格流派及代表书家、代表作品。
二、选择合适的书体和碑帖。
书体的选择有两种观点,一种认为应遵循书体的演变历史,从篆隶入手;一种认为从笔法丰富的角度看,应从楷书入手。两种观点都有道理,不过更多人选择后者。
习字的范本则以古代经典碑帖为宜,这些碑帖是历经千年流传下来的,经过了时间检验。初学书法千万不要学当代人的字。
三、临帖方法要正确。
一是临与摹要结合进行,临得笔法,摹得结构,二者交替,才能形神俱备。
二是将碑帖中的字按结构分类后临,这样能够找到规律,举一反三。待单字过关后再通临,学习其行气和节奏。
四、先专后博。先将一帖、一家吃透,再旁及他家,博采众长,扬长避短。
五、注意临帖向创作的过渡,这是书法学习中非常重要也非常难的一个环节,具体可采取两种方法。
一是背帖。先可抓大放小,求大的相似,不追求细节,这能帮你很好地理解原帖的特点和风格。
二是集字训练。从原帖中找出一些字,组成一个个新词进行创作,遂渐增加字数,锻炼提高运用能力。
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如何系统的学习书法,这个问题很难回答,说一说我自己的学习书法的经历,不知道这样算不算系统。
我是学习柳公权的《玄秘塔碑》入门的,学习了有半年时间,但是这半年画的时间是不少的,平均每天都要练习3个小时以上,当时还在上学,只能每天晚上跟着老师练习2个小时,周末寒暑假每天练习8个小时。
半年其实创作都没有问题了,老师让我换了汉代的《曹全碑》同时还写着清代邓石如的小篆,那时候我觉得练习的也没有章法,因为要参加考试,学校考什么,我们就练什么。
就这样一直到高三的10月份,在老师的带领几天换一本字帖,长的一星期,短的一两天换一本,竟然练习了不少字帖了,当时是全日制的练习,每天的都要练习是个小时以上。
篆书包括《峄山碑》、邓石如小篆、吴让之、赵之谦小篆。
隶书包括《曹全碑》、《礼器碑》、《史晨碑》、《张迁碑》、《石门颂》。
行书包括《圣教序》、《蜀素帖》、《兰亭序》、《云麾将军碑》、米芾尺牍。
楷书包括《九成宫》、《颜勤礼碑》、《玄秘塔碑》、《多宝塔碑》、《倪宽赞》、《阴符经》、《雁塔圣教序》、《妙严寺记》、《董美人墓志》、《张黑女墓志》、《张猛龙碑》、《龙门二十品》、《元怀墓志》、《墓志七品》等等。
这样囫囵吞枣一直练习到离考试还有两个月,然后开始选择自己的主帖,我当时选择的是《张黑女墓志》和《曹全碑》,但是后来觉得《张黑女墓志》太小气,换了《张猛龙碑》。
这《张猛龙碑》我一写就是两年,一直到了大二学习了行草书才放下。
大学时开的课程更加多样,每天目不暇接容不得思考,四年时间把历史上的著名碑帖算是学了一个遍,基本上做到见到能认识,拿起来能临摹,创作的水平和很差,最大的收获是练习了两年狂草书。
真正明白点创作都是毕业以后的事情了,当时也是跟风,国展流行孙过庭《书谱》,我就写了两年书谱,上了几个展览。
后来觉得大篆写的人比较少,就练习了一年的钟鼎铭文,中间还学习了一年的何绍基、《张迁碑》,直到2015年才开始学习二王和米芾的行书,一直到现在。
不知道这能不能算是系统,每一个时间段的想法不一样,选择也不一样,这些年来来回回换了很多字帖,又都像过眼云烟一样扔掉了,在这个过程中也学到了很多书法上的东西,也懂得了取舍。
希望现在练习的字帖,能多坚持几年。
<2>张敬义
系统地学习书法,首先要有一套好教材,加上科学地训练指导和持之以恒的练习。
苏少版3—6 年级《书法练习指导》教材根据《纲要》精神编写,2014 年经教育部中小学教材审定委员会审查通过。由著名书法家尉天池领衔主编。
一、教材特点本套教材注重整体设计,坚持循序渐进的原则,分散难点、突出要点、环环相扣、螺旋上升。教材融合了各个学段的基本内容,相机安排了习惯、技法、文化三大序列,使教材结构明晰,便教利学。
该教材体例清晰、难易适度,专业性与普适性兼备,文化性与审美性融合。受到试用地区广大师生的欢迎。
二、教材结构本套教材共8册,每册四个单元,每单元4课,其中3课新授,1课“学习与运用”,总共16课,与小学每周一节书法课的安排相契合。在内容编排上,以颜真卿的多宝塔作为范本,三年级侧重笔画,四年级侧重偏旁部首,五年级侧重字形结构,六年级侧重结字规律,由易到难,循序渐进。
在不同的年段中,教材编入了不同的学习板块和训练内容。包括:学习内容概述、例字指导图例、书写技法指要、比较与探究、范字描红临写与提示等。
三、练习举例下面以三年级“点”的教学为例:
其他网友回答:任何一门艺术都有其学习的原则与方法,这些原则与方法是历代学者和艺术家总结出来的真知灼见,能够科学地指导实践,引导学习者步入正确轨道的方法。
一、学习书法的基本原则
第一、构形必须正确。汉字有篆、隶、草、行楷等几种类型的字体,字体不同,其构形往往也不同。
第二、要体现出不同字体的特征。不同的字体,由于笔形的不同和结构的差异,在单个字符的体态上往往具有明显的不同特征。
第三、要尽可能将汉字构形本身所固有的艺术因素表现出来。
二、学习书法需要从临摹古帖入手
书法是源远流长的传统艺术,在点化、用笔、结体、取势章法、布局方面各自有基本的原理、法则及其表现方法与技巧,这些都集中存留体现在历代优秀的碑帖中,临习这些优秀的碑帖是后人吸取书法营养,继承和发扬书法传统的根本保证。
三、需要综合文化素质和品格修养
书法是我国特有的、渊远流长的民族艺术形式之一,是中华传统文化的结晶和聚集点。历史上许多书法家往往在文学、哲学、艺术等方面有深厚的建树。学习书法,要学习文学史、学文字、学艺术学等多方面的知识,把基础建立在深厚的文化知识之上,才能使自己的鉴赏能力和创作能力不断提高。
四、需要循序渐进,持之以恒的精神
学习书法是一个由浅入深、由远及近的循序渐进过程,历代名家学习书法,无不遵循正确的科学的原则,并且经过长时间的刻苦训练和艰苦的探索,才能够达艺术的巅峰。只有进行大量的书写技巧练习和长期艰苦不懈的努力,才能有所体会和收获。
五、需在继承的基础上创新
书法鲜活的生命在于个性的表现,所以要想有所建树就必须有新的创造。创新来源于继承,只有在继承的基础上,创新才是真正的创新,才是有价值、有意义的创新。
学书法:1临帖,一定要临帖,这是学书的根本,2学书法史,即书法从古至今的演变史,3古代汉语,学书也要学古汉语,包括格律诗,宋词,古代文章的学习,4学历史,各个历史时期文化特点,文化主流,5学篆刻,这个和书法有关联,6学画画,特别是中国画,这对学书有帮助,7还有很多要学的……,总之学书是一项综合技能,什么都可以学,就是别指着书法赚大钱!个人学书之经验,不对处望原谅!
其他网友回答:这个问题看似很简单,对我而言回答起来并不那么容易。其主要的原因是人们对书法学习的过程,没有达成一个共识。
我是教学法的,当教授学生执笔坐姿时的开始就应该是学书法的第一步。而现在很多的人,都从临帖开始,都认为是临帖开始即学书法的开始。这个逻辑与我的教学观点是有差异的。
我们现在对孩子进行的教学,就是系统的书法教学,先从执笔坐姿开始,继而进入控笔运笔的练习,在目测教学练习之后,就让孩子接触字体结构的学习了。我们的教学把字体结构进行了分类先:从独体字开始,然后自然转入到,上下结构、左右结构、框形结构、复合结构、混架结构六个部分进行系统的练习。这样练习的主要目的是:让同学们加深了解字的合理结构;练习体会均正稳的书写原则。进行系统的教学、教法、再完成书写练习的的主要部分。
就独体字练习而言,我们分出十三个类型,使学生更加准确的,把握字体结构的规律,尽快的进入到结构练习中,使笔画健康结构合理,为未来的书法道路打下基础。
在真实的历史里,孩子从一上学就先练习坐姿执笔,然后再进入临摹状态。我记得在我小学一年级的时候,我上学练习字,首先克服的是能写成横平竖直的线条,当我的手练习的不抖了,有了一定的控笔能力后,才开始了描红的练习。老师把描的好的字画上红圈,我每次练习都努力争取老师把整篇描写的字体都画上红圈,那是我最开心的事。之后又开始了照格练习,也就是一篇样字放到大字本上,按透过的字体照着写,写了有好几年。
初三毕业之前我喜欢上了柳体,刻苦写了三年,后来又攻颜体,一直到参加工作,这就是我自学的过程。我在二十四岁那年,加入了“北京中国书画研究社”当时的社长是肖劳先生,在中国书画社的日子里,这个阶段使我大开了眼界,并认识了吴未淳先生。后来自然成了吴先生的登门弟子。
记得当时我到先生家中拿去我写的两幅字,恭请让先生指正。吴老师说:“学书法要讲体系,但更关键的是你为自己设计什么样的书法道路,最简单的就是临摹,稍微像一些就有人夸奖你了,如果你想有自己的风格,最起码要集三家所长,三家的书写意始理解透了,才能被内行认可。如果你想把书法当成一条道路走下去,那就要集百家之长,使自己拥有书法的血液”。我当时跟先生表示要一直把字写下去,吴老师看出了我是有决心学习的,这才拿起了我写的两幅字,看了看没有做出评价,只对我说:“柳体颜体都先放下别写了,我给你写两本字样吧!你照着写写好了再拿给我看”。不到一刻钟吴老师就写完了两本帖给我。
我当时记得特别清楚,最后四个字是柏继开书,是我的名字。我拿回去之后如获至宝,对于这两本帖认真的揣摩练习。但不知是谁得字体,练习了一年多以后我才知道这字体是来自褚遂良的《大字阴符经》。
当再到吴老师家请教时吴老师建议我临写赵孟頫的《胆巴碑》,就这样在吴老师的教导下,我相继临写了二十种帖之多,跟吴老师学习我是幸福的,书法进步是是迅速的增长。当我回首往事教导学生们认真练习时,心中油然深深的怀念着已故的吴未淳先生,是他老人家给了我一条书法的道路。使我今天仍然笔耕不辍,孜孜不倦的从事着书法教学工作。
我认为吴老师给予我的是系统的习书之法,而给我描红作业上画红圈的老师,教给我的也是系统的练习书法体系,而练习书法是一个活到老练到老的过程,每个人的情况不同选择的可能也就不同,只能说适合自己的就是好的练习书法体系。
系统地学习书法包括正姿、择帖、学法、
练眼四个部分,缺一不可。
1、正姿:
正姿是注意姿势训练。书法和军事、体育和音乐舞蹈等项目一样,要注意正确的基本功训练,即执笔、姿势、挥运动作的正确学习训练,养成良好的书写习惯。具体说就是五指执笔,端坐横臂,运腕书写。
2、择帖:
择帖是找到艺术性高,适合临写的好字帖。如楷书《颜勤礼碑》,隶书《张迁碑》,行书《兰亭序》,行草《陆游自书诗》,篆书《散氏盘》。可以单临写一种,也可以同时写二种甚至三种。
3、学法:
学法是要在临帖时注意学习笔法,不能只顾着写像字形。首先练运腕用笔,写出中锋圆劲的笔画,再考虑写像字形结体。不从笔法入手训练,就是学的书写,而非书法。这是学书法的重中之重,万万不可掉以轻心,学了多年,才发现练的不是书法,而只是书写,悔之莫及。
4,练眼:
学习书法,很多人只练手上功夫,忽略了眼光的提高。其实练眼比练手还要重要,眼高手才能写好。如果不识好坏,怎么学书法?有些人学书法好多年了,字越写越不如意,很是气恼。为什么?眼高手低了,是学书临帖时只看了字帖上的是什么字,不看这个字是怎么写的,不知这个字的主笔是什么,不知这个字的粗细长短对比什么样,不知这个字的重心在哪里,不知这个字的疏密怎么安排的……所以,练好对书法笔法质感的观察力,练好对书法神韵气势动态的毫厘变化的观察力,才是系统学习书法的关键。
找一个在技法和理论上明白的名师,那样再加上自己的勤学苦练,就可以学好书法。
其他网友回答:孔夫子说过“知之者不如好之者,好之者不如乐之者。”这句话同样适用于书法学习,即学习书法首先要明白书法的重要性,有学习书法的兴趣和兴致,自始至终坚持对书法学习的浓厚兴趣,这是非常正确的一点。在这个基础之上,我们还应做到以下几点。
一、精断定位
自古以来,关于怎样学习书法的观念说法很多,莫衷一是。这里面的关键点在于初学书法者首先有必要明确自己的学习意图,要能在书法学习、创作、研讨中找准各自的方位,以便能使自己的书法学习按部就班、良性开展。书法学习也应按事物开展的天然规则。分为由低级到高级,进而到精深的三个层级。初学书法者应从中找到适合自己的方位。由此按部就班地进行书法学习。
1。培育进步书写汉字的技术
汉字是书法赖以存在的基石。可是,书法又绝不是随便地涂鸦作品。书法的根本目标是要求尽量把汉字写得正确。写得漂亮。这就要求咱们有必要把握必定的书法技巧和办法,否则不会到达意图。目前广阔高等校园为进步学生人文本质而遍及开设的书法课,首要就是为了到达把汉字写得正确漂亮的意图。例如。在国家教育部针对师范院校学牛而颁发的《师范技术训练大纲》中所规定的师范生有必要具备良好的书写习气和书写技术、做到有正确的执笔运笔办法、把握3500个常用汉字的正确书写等。其间首要强凋的是书写技术。不是书法艺术。对此。闻名书法教育家欧阳中石先生在《书法教程·引言》中指出:“大家理解写字要写得对。要写得美。美到必定高度。便进入了艺术的范畴。”一再告诫道:“不写汉字而写别的是不是书法。咱们不知道;而把汉字写错了’。则肯定不是书法;汉字写欠好,也不是书法。因而。咱们学习书法应当从先把汉字写对写好开始。”把汉字写对写好。既是培育和进步咱们书写汉字技术的意图。也是学习忙法的最底子要求。
2。书法是在标准书写汉字的根底上构成的中华传统艺术
汉字书写技术是书法的首先层级。是书法的根底。一起,作为中华文明的中心要素之一的汉字书法。无论是从其书写东西仍是其体现手法。都具有浓郁的民族传统文明特征。比方汉字书写的东西及载体——笔、墨、纸、砚。被传统美誉为“文房四宝”,特别是其间的宣纸、毛笔、我国墨。数千年来沉淀了非常丰赡的民族传统文明。汉字书写的体现手法。千百年来一向高度注重笔法、字法、规矩以及墨法等传统技法;历代在沿用承继传统的根底上。又与时俱进,不断创新。恬法作为中华民族的传统艺术,其艺术性包含艺术创作的进程、标准和规则。书法艺术创作的进程是运用特定的书写东西、特定的物质载体和丰厚的创作办法。把主体的审美理念凭借汉字的点画线条而物化为丰厚多彩、精美绝伦的书法作品。其艺术创作的标准是,有必要契合巾华民族传统审美习气及社会群众的底子审美需求。一言以蔽之,应尽量体现书法作品传递的真、善、美。那么。什么是书法艺术的“真”呢?其大致包含两个方面的内容:首先,书法作品应当艺术地反映巾华民族积极向上的民族精力。反映特定时代真实健康的社会风气。第二点,书法作品的创作者应当尽量做到内容和形式的真实性。在内容上。要求书写主体的真情实感,特别发起书写自撰诗文。在形式上。要求主体个性与社会标准并重。决不能呈现错别字。书法作品的“善”。首要是指对社会时代积极风气的引领效果。对广阔民众情趣的美育效果。具有真善美的书法艺术作品,人们欣赏之后,皆会在比方愉悦心灵、陶冶性情、鼓励进步以及益寿延年等层面取得不同程度的教益。
3。书法是研讨汉字书写艺术的学识
汉字书法作为中华民族传统文明的中心要素。从古至今数于年来,在中同甚至人类文明的大视野、大格式中,早就成长为根深叶茂、四季常青、硕果累累的参天大树,它深深的扎根于中华民族的哲学、义学、美学、历史以及风俗等广袤而肥沃的文明土壤之中,早已成为我国传统文明系统中一门沉淀丰赡、博大精深的学识。在书法艺术的主客体之间已构成息息相关、神形相连的血脉联系。以中华传统文明角度来看,书法并非单一的汉字书写,而是一个人学识才情、文明档次的反映。早在宋代。学者程灏就白诫日:“某写字时甚敏。非是要字好。只此是学识。”从古至今。人们对书法家的要求甚高。不只要求有不一般的才高学富,特别着重作为一个真正的书法家。必定要在我国传统文明比方古典文学、金石古文字学以及绘画等范畴具有必定的修养。因而,传统以为。书法艺术亦即“诗之余”。一起又指出,书法不只仅只是写字,而是一个人精力质量的外化。对此,苏东坡先生就曾着重书品与人品的统一:“古之论书者兼论其平生。苟非其人。虽人不贵也。”以为寻求好的书品,就必定得有高的人品。两者不可偏废。其间特别注重书品对人的影响。可见,书法艺术的最高境界应是集美学艺术、语言文学、哲学历史以及道德修养等丈化要素于一体的传统学识。而这天然也是书法学习的最高境界。
威海链 » 如何系统地学习书法?
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