经常听说书法的运笔，感觉很玄妙，应该怎样运笔？
秀丽笔运笔
运笔，不是玄妙，是书法中的硬功夫。
我们现在的书法学习，一开始，无论是跟师学还是自学，都是打开字帖对着就临。因为控制力不足，写出来的点画歪斜软弱，很长一段时间都无法进行到有效的学习状态。
书法作品的根本是笔力。笔力的产生，来自于稳定的运笔。稳定从何而来？每天的练习就能得到。所以我们在看书法理论知识的时候，大家看到最多最广泛的，就是持之以恒的学习。
大家都知道，老师在教授给学生笔法时，把所有的书写要领都讲清楚了。学生心里也明白了，但还是写不好。为什么？是方法不对吗？方法没问题。是我们的手尚未有控制住笔的基础。笔还拿不稳，去讲什么临像临准临精，都是空话。
所以我们开始学习书法，侧重点放在结构上。在没有稳定的运笔前，笔画上精细的细节不要去管。想管也管不了。先把结构位置安排好。在这个过程中，笔力会逐步提高。当自己觉得毛笔已经十分听话的任随你的手摆布时，再去对笔法的进行精准的练习。
笔法，结构，这是可以通过语言、文字的描述，很快就能领会的。比如起笔：欲右先左，收笔，顿笔回锋。这是一个横画的起止。知道了也不能马上写好。还缺少分寸的拿捏。功夫的深浅，就在于运笔时的分寸感。这个分寸，只要苦练，人人都有学到手的能力。
书法的运笔，又称为用笔、笔法。是书法学习和创作的关键，从古至今的众多的书法家都有自己的书法实践，探讨运笔的问题，或谈论点画的写法，或论述笔锋的运行或谈及运腕的方式。凡此种种，涉及到了书法艺术中有关技法的众多问题。面对这纷繁的内容，很难下一个确切的定义，到底什么是运笔呢？
有人从比较通融的这样概括，用笔可作广义的和狭义的两种解释：广义的是指使用毛笔的方法，狭义的是指字中点划的写法。我比较赞同这样的说法，因为使用毛笔最终的目的是为了写好字，写好字的一笔一画，而这广义和狭义的理解最终的目标是一致的。
方法有没有用，以能否实现目标来论。运笔方法也不例外，古往今来人们的审美习惯，认为具有质感与力度的线条笔画是具有艺术魅力的，质感是毛笔写出的点画线条给人的形状感觉。那么理想的点画是具有立体感的一种浑圆，力度则指的是点画深入纸面的那钟凝重沉实的感觉。
那么如果能给人以上述感觉的点画，就是合乎审美的要求的。王僧虔在《论书》中云：“书之妙道神采为上，形质次之，而者兼之方可绍于古人。”虽然说书法的神采是第一位的，但神采的载体还是最基本的书法线条的质感。
历代书法作品以字体论友，真、行、草、隶、篆之分。以书体论，有钟、王、颜、柳之别。但就用笔而言，这些书家或者书体都遵循着一个共同的原则—中锋用笔。
所谓中锋用笔，就是笔锋在运行中，处在点划的中间。墨汁儿从笔锋注入纸面后向两边洇开，中间浓两边淡，使得线条呈现出立体感。所以，中锋用笔是写好字的关键。
要做到中锋用笔其基本要求是：首先执笔要正，执笔正笔锋自然正；其次是注意提按、顿挫的运用。在写字时，一经落笔运行笔锋就会偏向运行的反方向。笔锋在这种情况下，如果不加以调整，就直接转向笔锋势必会偏向一边，就会出现偏锋。
因此，在转折处必须注意笔锋的调整。以保证中锋运笔。先说提按，提是提起笔杆靠比毛自身的弹性使笔锋回复到正中位置；按是在提的基础上，按下笔锋，转换方向，写下面的笔画。
提按是保证中锋用笔的重要手段。再说顿挫，顿挫的动作仿佛盖印，需要向四面转动用力。在转动中使笔锋得以调整。复归到垂直位置。
用笔的关键是用锋。用锋的基本要求是对中锋的把握。要把握中锋用笔，提按顿挫是至关重要。
其他网友回答：书法这技艺可以分成两方面去研究。
一、技术方面:1笔法是基础，古人都强调用笔的重要性，所谓用笔就是使用毛笔的方法，用软的毛写出有力度的点画，就需要熟练使用笔锋。
2然后就是结构（法度）和体势，每一种书体都要具备它的法度的形态，如楷书一般横画左低右高，决定了它体势一般是俊拔稍左侧，隶书则相反，它的势通常往右，字形宽扁强调横向，给人一种宽博稳重的气势。
3就是空间布局，这点和结构体势有点联系，但演变成大范围，整体的布局，既要整体和谐又要局部有变化，尤其是写行草，更需体现出一种跌宕起伏，算是书法上比较难的一点。
二、书法除了技术的继承学习，就是风格面貌和审美的取向，这个属于精神方面，是建立在有笔墨基础情况下同时进行学习的，包括格调，品味，刚健，柔美，雄壮，古拙等书风，选择哪种为主方向最好结合书者的性格，那样才会有发展空间
其他网友回答：发笔处便要题的笔起，不使其自偃，乃千古不传之密法。
其他网友回答：通过这段时间临帖和书法老师的指导使我明白了！中国传统文化的博大精深、中国书法从古至今的演变、中国书法名家习的一手好字的艰辛！从中领悟到学习书法的奥妙和对书法的热爱，作为一名中国当代的奋青，我们要把老一辈传统文化传承下去。
首先大家觉的书法运笔玄妙，那是因为大多数人从小没有系统地学习过书法，更没有临习过名家的字帖，小时候学写字都是按葫芦画瓢，不规范不系统。作为中国的传统文化书法我们不单要自己传承下去，更要培养下一代学习书法热爱书法，习的一手好字，当今中国不单要军事强、经济强、传统文化更要强！现在就连国外的人都在学习中国的传统文化书法和绘画，难道作为一个中国人不应该把自己的传统文化书法练习好吗？
其次关于运笔大概分一下几部分，
落笔：毛笔最初接触纸面叫落笔，
顿笔：把毛笔往下按叫顿笔。
提笔：把毛笔往起提叫提笔，
行笔：毛笔笔锋由一端到另一端叫行笔。
挫笔：毛笔顿后微提，并向相反方向施加力，使毛笔的笔尖垂直纸面。
折笔：写点画时欲下先上，欲上先下，欲左先右，欲右先左，断然改变方向，有意显露棱角叫折笔。
转笔：笔锋旋转叫转笔，
回笔：毛笔停下后返回来时的方向叫回笔。
衄笔：毛笔下行而逆反叫衄笔，
纵笔：毛笔笔锋边行边提，去而不返叫纵笔。
最后要想习的一手好字，只知怎么运笔还远远不够，要有持之以恒的决心和耐心，不断地练习和临习名家字帖，遇到突破不了的瓶颈要请教名师点拨，每天坚持练习，就离成功不远了，作为一个当代书法奋青的我，希望能够通过这个平台把一些书画老师辛勤劳动成果奉献给大家，为中国的传统文化进我微博的力量，把传统文化书法发展光大，传播出去！
所谓运笔就是用手的五指攥住毛笔的笔管，静时，使毛笔呈现一种直立不动的状态，动时，使毛笔按照自己的心意，在纸面上随心所欲畅快淋漓的书写，这就是书法中的运笔。首先，在书法中运笔要谨记不能用手指来使毛笔动起来，而是要用手腕，手指拨动毛笔虽然也能写字，但手指的力量只能让毛笔小范围转动，并且用指力运笔写出来的字虚浮无力，而用手腕发力写出来的字则没有这样的缺陷。
所谓运笔是塑造形体的一种表现方式，运笔的丰富性使的字形变得丰富有变化。
其他网友回答：书法运笔不是千篇一律，而是多种多样化，主要看怎么自然，怎么能掌握运笔过程，写起字来，有回笔，飞笔，侧笔，竖笔等各种笔势，笔法。把字写出来，有力度，有肉感，其目的，都是想把字练好，只有下苦功，才能有成绩
其他网友回答：书法是中国特有的传统艺术，这里的书法是指软笔书法。书法艺术既要讲究笔画的间架结构的美感，更要注重运笔方法，在运笔中蕴含着书法艺术的气韵和力度，谢赫的“六法论”也适合运用到书法艺术之中，追求笔法的气韵生动。所谓运笔方法，可以简称为“笔法”，也就是说是“章法”、“墨法”。通俗一点说，就是笔墨留下的有意味的肌理和痕迹，如同绘画艺术中所谓的“肌理”。说它有点玄乎，因为这是审美能力与手上技能相结合，运笔要细腻，有质感、量感。元代大书法家赵孟兆曾说：“书法以用笔为上，而结字亦须用工；盖结字因时相传，用笔千古不易”。也就是强调书法用笔和结字的重要性，并且更加强调用笔的重要性。当然，用笔与笔法是不同的概念，其意义不同。书法用笔有规则性，可以说是千古不变；而笔法是在规则之上的千变万化，变化的是形式语言，不变的是规则理论的基石。而书法用笔规则是什么呢？本人理解“气运用笔法则”就是书法的根本。因为书法用笔讲究力感、量感、骨力感和神韵的表现，都离不开气运用笔。通过用笔可以看出作者的精神、气质、性情、学养等人文特质。所以，“用笔”是书法家驾驭笔墨，抒发性情的关键之所在，正所谓“气运用笔”，以气驭笔，以意运笔。关于如何学习运笔？首先需要临摹，第一步要把笔画练习好，笔画是书法的基础，起笔、运笔、收笔，是每一个笔画的全过程，仔细观察对象是尖笔、圆笔或方笔。同时，笔画要有笔锋，要有精神，要有力度，当然还要学习字的间架结构和章法。书法艺术同样是内容与形式的结合，笔画中蕴含的意、韵、气、力与视觉形式上的造型、结构、章法的完美结合，这样才耐看。平时可以多看一些美学资料，在提高审美能力的同时，更好地将自己的每一个运笔融入到美学规律之中。学习书法运笔，必须要理论与实践相结合，丰富自己的理论知识储备的同时，提高学术修养，培养文人情怀，进行大量的临摹，耐心、仔细地向大师学习，在实践中慢慢转化为无意识状态，从而达到自己独特个性的笔法。
其他网友回答：运笔是练出来的，方法很多，要博采众长，熟能生巧。
书法是要看功力的，刚开始练要从基本笔法开始，选择适合自己的，喜欢的字体长期练习。在练习中发现和掌握精髓，逐渐进步，做好长期奋战的准备，功到自然成。
书法又是一门美学艺术的科学，写字的同时，要多关注美的东西，接受美学熏陶。
让大多数人感觉舒服，精美的东西才是真正的艺术。
威海链 » 经常听说书法的运笔，感觉很玄妙，应该怎样运笔？
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