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这叫“满格布局”。
笔墨当随时代。书者要与时俱进。
“满格布局”是时代审美需要。
凡参展作品,都应满格布局,因为作品要装裱,四周留白太多,装裱后极不协调,影响作品的整体美观。
以下作品就是“满格布局”:
现在,的确许多展览书法作品都是不留边沿,顶边书写,这是书家书写作品的一种习惯做法。这样做的好处,我觉得是,不留边际,可以增强作品的视觉冲击力,第一眼看到的是墨迹,使作品有澎涨感,搶人眼球。相反,如果一幅纸上留边太多,字就有淹没感代。再就是,这种作法书法当随时代,注重形式,这是形式的需要。
其他网友回答:楼主说的书法作品不留边沿的情况确实有,但似乎不是大多。
小编认为有两方面的原因:
一是作者在创作的时候本身写得比较靠边,装裱时需要经过裁剪,不得已将本已靠边的字裁去一部分,所以我们看到的作品边沿有部份字不完整,就象写出格了一样。
二是创作本身的章法需要。如王厚祥先生,常将落款写出纸外,给人一种意犹未尽之感,让人去想象。
其他网友回答:因为水平低,不敢
播放 暂停 进入全屏 退出全屏 00:00 00:00 重播 请刷新试试 其他网友回答:首先你发的那张图片就是颜体风格的作品,颜真卿体系的楷书有个特点,那就是书写的时候不和其他书体一样,颜体喜欢撑满格,所以显得没有留出边沿来。再或者就是把内容全部写在纸上不留落款,防止作弊。谢谢,希望能帮到你
其他网友回答:可能是传统习俗问题吧!
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