为什么书法创作要讲究“计白当黑”？

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　　为什么书法创作要讲“计白当黑”？这个问题是个好问题，也是书法创作中的高水平问题。下面我结合自己习书的体会，谈点浅见，不妥之处请方家指正。

一、什么是“计白当黑”？

　　“计白当黑”是清代邓石如论书法艺术美的创造法则之一。指将字里行间的虚空（白）处，当作实画（黑）一样布置安排，虽无着墨，亦为整体布局谋篇中的一个重要组成部分。在包世臣的《艺舟双揖·述书上》中这样写道：“是年又受法于怀宁邓石如完白，日：‘字面疏处可以走马，密处不使透风，常计白以当黑，奇趣乃出。’以其说验六朝人书，则悉合。”要求书家不但具有驾驭线条运动的能力，还须具备把握空间切割的辩证的眼力，利用空白与形状不同的黑色线条运动之间的辩证统一，取得虚实相生、“知白守黑“的妙用。说得简单点，“计白当黑”就是书写者在创作作品时需要认真考虑整幅作品的黑白比例、大小、穿插的位置关系等因素。

二、为什么要讲究“计白当黑”？

　　这是因为我们在进行书法创作时，布局的规划与设计是最关键的地方。因为看字的人，首先看到的是一幅作品整体的风格章法与气息特点，然后才会看细节与线条等单字上的水平。好的作品，一定是经过书写者精心谋篇的产物。我们先来看两个例子，来理解一下“计白当黑”中间的“密”与“疏”是怎么样的。

　　例1：古人如何表现“密”——以怀素自叙帖中的章法布局

　　这是自叙帖中的局部，可以看出这四行字每一行的字间距基本都很小，字与字是贴着写的，而且草书中的气息连绵不绝的特点在这里表现得淋漓尽致，可谓是密不透风也。

　　例2：王羲之兰亭序（神龙本）

兰亭序被尊为“天下第一行书”，不仅是因为大王的字好，更重要的是这篇作品的章法为后人开启了一种新的模式。比如上面这截取的一段写法，中间3－5行贴得紧密，非常紧凑，而一些单字的写法上也是可以用密不透风形容，如“驰怀”二字，如“视”字的左边偏旁。密可以让作品显得凝重厚实，有字眼之功效。

　　再看一些“疏”的例子，理解一下如何在作品中大胆留白。

　　例1：古人如何表现“疏”——以怀素自叙帖中的章法布局

　　这是自叙帖最后的部分，前面怀素写时一行差不多有七、八个字，写到这里可以看出一行就两三个字（尤其此图的第一二行），疏朗之处确实可以“走马”。古人写字时，可能不会考虑得太多（因为“计白当黑”是后来的书家总结出来的），但有一点他们是要懂的，那就是“虚实”！书法作品中无时无刻不在表现“虚实”。笔法中的“提按”就是虚实——提者为虚、按者为实，而写字无非就是“笔笔提、笔笔按”；结构中的倚侧也是“虚实”——结体正者为实（因为稳）、结体侧者为虚（因为重心不稳）；结字大小也分“虚实”——字大者为虚，字小者为实；用墨浓淡也分“虚实”——墨浓者为实、墨淡者为虚。可见古人写字只要心中有虚实，写时便能根据情况和当时的心绪，写出变化万千的神来之笔，这就形成了后来学者们总结出来的“以白计黑”。

　　中国的书画是同源的，国画在构图上就采用了“计白当黑”的理论。很多山水画册中，远山近水之中会留出很大的空白空间，这些空间的作用如同画上的浓墨淡彩一样重要。

　　书法的创作，本身就是对一名书写者综合艺术素质的整体考量。懂得了“以白计黑”，懂得了整体布局的逻辑内涵，我们就可能创作出属于自己特点的作品来。

其他网友回答：

计白当黑也称知白守黑，是书写者对书法艺术境界的一种理解。这种理解是在长期的书法练习和理论学习中得到的。计白当黑的精髓是指笔画和章法的布局，笔画和章法的布局因人而异。人的性格不同，书法风格又不同，就会对计白当黑的理解产生分歧。无论分歧有多大，计白当黑都会存在于每一幅书法作品中。例如图条幅草书“无为” 四尺整张的宣纸被书写者经营得疏密恰当。