如何看待喷墨、射墨等等的书法家？他们有向大家解释过他所写的是什么字吗？
我是一人。不要为难这些“书法家们”。
有些书法家，并不认识自己写过的“字”，也不知道自己在写什么。但他们就是“书法家”，不需要解释。很多“书法家”他们不是在写字，不会单说“书法”一定要说“书法艺术”，他们是艺术创作。
在说这些“书法家们”之前，要先说一下田英章。
田英章和这些书法家们截然相反，田英章的楷书写得大家都认识，有不少人都认为是机器写出来如同复制一样，田英章也被骂。
田英章的字有人很喜欢有人很不喜欢，一件事一个人都有喜欢和不喜欢的，所以那些“书法家们”当然有人会喜欢，也有人不喜欢。
书法和其他事情一样都有两面性，总会有人喜欢有人不喜欢。但我个人认为有些“书法家们”，是没有资格说自己的那些东西是“书法”。我不是不喜欢，我是觉得他们在永各种方式糟蹋书法。
这些“书法家们”就是在糟蹋，区别就是程度的差异。
一、完全没有练过字的“书法破坏者”，他们会打破书法条条框框，可以使用任何物品代替笔墨纸。
比如邵岩的射书，不要说认不认识连写字都不是。
邵岩这个射书的一整套视频，武术表演都比写字来的像很多。
二、可能有练过字的“书法表演演员”，这些人会自己限制自己不可以做什么的情况下开始他们的表演。
比如前段时间还有“盲书”，顾名思义就是不用看的“书法杂技表演”。
可是盲书就盲书，为什么要在别人身上乱涂乱画。
三、可能练过很久或者看过知道书法史，知道历代书法名家的但却“走火入魔的陷入我一定要创新创造属于我个人风格的书法”，这些人想在历史留名，把以前的书法基础都丢了。
比如还有“竹书”，“竹书”开展览的。
上图是中国美术学院王冬龄使用了竹子，以前他还创了“乱书”。
每当看到王冬龄的这幅“乱书”，我都会想到西方的一些奇怪被归类到“域外艺术”的画作，如下图。
是不是很像，都是让人看得不舒服的线条、色块。一件所谓“艺术品”或者什么作品好与坏，大部分能够一眼辨认。
一人有感现在科技发达，书法不是那么重要，圈子不大，利益相比其他的也不够大。但”庙小妖风大，池浅王八多“，总会有一些奇奇怪怪的人。
如果喜欢书法，我个人建议还是追寻古人。很多事情并不是，随着历史发展水平越来越高。我们东方的书法不是，西方的雕塑和绘画也不是现在最好。
不要总是想要书法创新书法改革，没有达到古人的水平前，就不要想创新。
以我仅有的知识，尽可能地客观求真。
能力有限，也有一定的取舍。如有补充，欢迎大家一起讨论，一起进步。
我是一人，喜欢书画和艺术相关，关注我。
其他网友回答：一天带孩子出去，看看一个广场人很多，就铺了个单子让孩子坐在上面玩，结果这小家伙刚坐上就拉了，而且抹的满床单都是，白白的床单中间全是黄乎乎的，我赶紧把大便用纸收拾到袋子里，等我把袋子扔到20米外的垃圾箱再回来，就看见一群人正在孩子那里说什么，我赶紧过去，结果他们就训我：
你也太过分了……
我急忙道歉：对不起，对不起，孩子不懂事……
孩子不懂事，你也不懂事？大师这么好的作品，你居然让孩子坐在上面，弄脏了赔得起吗？而且你看看，这些作品里面，这一幅最有创意，最有收藏价值……
我一看，果然，旁边挂了好多字画，一位大师正在用头和脸在作画，我费了九牛二虎之力，才让对方相信，这真是我家小孩拉的，不是大师那边挂的作品，方才得以脱身！
其他网友回答：像生物学家颜宁一样，她结不结婚不欠任何人一个解释。书法家是如此，画家也是如此。有时侯解释了人家也未必理解，等于徒费口舌。
那么用什么方法和标准看待这些疯狂的人呢？不妨试述如下，敬请方家指正。
从高中到大学学习哲学的一句话是，
“世界是物质的，物质是运动的，运动是有规律的，规律是可以被认识的。”人类历史的发展变化也是如此，俗话说
“三十年河东 ，三十年河西”李白说：
“今人不见古时月，今月曾经照古人。 古人今人若流水，共看明月皆如此。”那么，“喷墨”也好，“竹书”也罢，都是历史的产儿，说到底就是经济发展与时下看客的“私生儿”。这个“私生儿”身份得不到大众认可，那么，时间的河流中，要么淡忘，要么承认。
艺术需要创新，好在他们也都有一定的传承，创新也允许尝试允许失败，勇于探索的精神永远值得赞扬和鼓励。之所以引发争议和不满，也许是他们的动机不纯，也许是文化含量太低，也许是伤害了书法爱好者们对传统艺术的情结，或许又兼而有之。
但是它又是个不可否认的存在，时间是个好东西，套用杜甫王勃的诗来说，王邵曾沃画符体，轻薄为书哂未休。钟王颜柳今何在？不废江河万古流。
那么，这些疯狂的人的“书法艺术”受人质疑，从欣赏者角度来说，认为其脱离了书法的本质规律，但忽视了这也是书法创新的一种探索 。从创作者角度出发，他们认为自己是在搞创新，是在搞书法艺术的突破，但忽视了传统书法有她自身的发展规律。不顺从或把握她这个规律，任何装神弄鬼都是空的。
西方现代主义后现代主义艺术的发展是建立在西方哲学发展的基础上的，西方现代主义哲学的违和性及弊端已渐渐被西人认识并欲求进一步突破，我们的“先锋”艺术家所谓的艺术创新实际上走得是条跟风吃屁的死路，想按人家的路数创新最好把人家的哲学看透，超越西方现有的哲学理论才能跻身到世界艺术创新前列！否则只能跻身前列腺发炎行列。
我们作为观众也应该对我们的艺术家宽容一些，毕竟搞得是文化创作又不是什么罪不可赦的犯法的事。艺术家呢，也要有点节操与良知，应当发挥点正能量的积极带头作用。不要伤害传统书法爱好者的痴迷情结。尤其是不要被西方人利用而企图颠覆我们民族的文化，不要麻雀跟上蝙蝠飞，撞死南墙不回头。我想，这些竹书吼书喷墨射墨一类的东西，你可另起炉灶叫个“仙人跳”或者“竹林啸”，千万别在书法的名下乱蹿，大家都伤不起！
其他网友回答：每一种能够发展到现代的艺术形式，都存在一个“中心清晰、边缘模糊”的现象。就是说，经典型的艺术表现与其传统一脉相承，而在与其他艺术类型“交配”后出来的东西，还算不是这种艺术则有点模糊，说不清楚，可以算也可以不算。等到这种“边缘”被主流所认同，成为“新主流”了，那它又有了经典一样的地位和作用了。西方现代派艺术就走过了这样一段路，例如杜尚的《泉》，开始时争议极大，后来却成为影响世界最大的艺术作品之一。
书法作为东方传统悠久积累甚厚的艺术，其中心与边缘本来相当清晰，就是用毛笔书写汉字的线条艺术创作。这里，三个限制词“毛笔”“汉字”“线条艺术”，为什么我们能够学习和掌握书法，就是因为它的清晰度相当强，规律与特征相对稳定，出来的东西辨识度高。好，现代书写工具一变再变，先是钢笔书写的普及，毛笔逐步退出日常书写，然后，这二十多年，连手工书写都被数码键盘代替，书法赖以存在的以实用性为中心的社会接受基础被全面拆除，书法留下来的，不论是走传统路线还是走现代派路线，都变成了艺术创作，自我探索。从这点上看，书法原本清晰稳定的中心，支持书法传统审美形态稳定性、合法性、正当性的理据正在迅速弱化。
纯粹艺术创作没有内在于自己的禁令禁区。正因艺术不同于人类的日常，不同于感官经验，它才可能成为表现更高层面更系统的理念、主张、需求和评价的精神之殿。从这个角度上，我们可以反过来说，中国两千年的书法史是不纯粹的，受着实用需求与权力维护的双重限制，这个限制当然是外在而不是内在的。例如，书法内容必须要看得懂，这一条就不是书法内在的要求——看，是读者的事情，本质上应该由读者自行解决，读者不能以修养上的“残废人”“婴儿”为荣，理直气壮地要求作者“哺育”自己吧。读者要长大，才有可能接收得了高端艺术的美与信息。
是的，这很不近人情，纯粹的艺术，本质要求读者听者服从创作者，向创作者看齐，而不是相反，否则，艺术就没有存在的意义与必要了。我们日常见到的电影、电视剧，相声小品，那是艺术领域中相对低级的表现形式，只为大众当下服务，它的目的就是要人气要粉丝要票房，它必须与大众日常有很多直接的、情感的勾连，纯粹为艺，不是它的追求。这是为什么艺术存在的形态会分裂为“通俗艺术”与“经典艺术”两大块的原因了，后者只求在艺术史上有它的作用，它只能在艺术的专门研究、学习和吸取中获得生命力。因此，经典艺术的评判权永远在少数“懂艺术”的人手里，永远不会在群众一边。
想通了一点，如何看待喷墨书法、射墨书法等现象也就相对容易些了。它当然不是传统意义上的书法，它在效仿西方现代派，以先锋性“摧毁”书法原有的法度与规矩，把书法变成“不是书法”，把文字图案化，通过图案传递文字之外的意念与信息。这样的理路，你可以说不是书法，但不能说这不是艺术。它是典型的艺术！
近日网络曝出的邵岩几个喷墨、射墨的视频，引起话题。邵先生与乱书出名的王冬龄先生一样，对传统书法都有过非常扎实的训练探索，本身都是传统意义上的书法家，功底是深厚的，对书法的理解是专深的。上面谈到先锋性，先锋作家有一个共同的特点，就是原来就在传统中有过非常专门的训练，熟悉和掌握传统，先锋性表现在“从内部反对主流传统”，是艺术的自我批判、自我更新的表现。因此，不能说，乱书、喷墨绝对是胡来，是完全不懂行的行为，恰好相反，他们就是因为懂行，觉得这个“行”不是必然如此，起来反对。这是先锋性的可贵之处，体现艺术生命力的地方。由于离开了经典理路，好坏，就很难以现有规矩尺度去判断衡量了。
但话又说回来，从近日流传的邵岩先生的视频里，我又觉得存在着另外一些“不纯粹”，就是表演欲过强。就象鄙人前段时间在头条问答里评王冬龄先生的乱书创作一样，你摆个现场，叫几个舞蹈演员伴舞，有音乐有画面，这是图啥呀，不就是表演吗，有这个必要吗？先锋性的体现集中体现在作品上就够了，它本来就“小众”，干嘛要推到大众那里去呢？
所以啊，中国的艺术家要真纯粹，首先得人耐得住寂寞，看得淡名利，扛得住压力，担得起清贫。这反而是我认为，制约中国书法艺术（不论是传统，还是反传统）能否发展良好，有艺术史上的贡献与意义最要命的地方，并且，我还真不太乐观呢。
2019.5.30
俗不可耐一旦成风，且有媒体的兴风作浪，出现越丒越美，怪异视前卫，一踏糊涂成富有个性。有敢于表演就有敢于炒作，有敢于炒作定有吹喇叭抬轿。
中国书法有着深厚的文化艺术魅力，不单是象形字千遍万化，神韵之笔常有震撼人心的力量，敬畏它，传承它，是不以功名利禄可以衡量。
真希望标新立异的书法者，收敛浮躁之心，沉淀之后书出自己真正美的书法。
其他网友回答：
这类东西可以说都是那是有较高艺术修养的人为了满足自己的心理甚至哗众取宠玩出来了东西，但不能概括为"玩艺"或玩意。理解也把不理解也吧，他们都是为了自己高兴，并不是为了我们是否看不看亦或吐槽。也可以说只顾自己尽兴的雕虫小技而已但他们的涂鸦，和幼儿的涂抹是不同的，毕竟是大几十岁的人，对艺术和生活都有丰富的阅历。我们大可观之一笑了之，要么实在不喜欢那就避之而去吧，何苦给自己找不顺心，人家在哪里玩的特开心，你自己看着不喜欢就扫人家的兴，里外不得劲。就是你去吐槽或有失斯文的谩骂，能阻挡的了吗。好自为之吧。在说，也有人能够出于某种目的，还给予支持甚至提供条件，我们也只能无可奈何。
他们既然要搞怪，玩自以为的"酷"，不愿与人同，肯定会发誓不让你搞明白的，否则就显摆不出他们的水平了。如果你们非要他们解释的话，他们一定会瞠目结舌，故作高深的不理你，何故去找没趣。能够让你看明白的怎么能够显出他的水平。看得懂得都是浅显的，看不懂的自然才是高深的。
其实对这类作品不行看内容，就凭感觉看就行了，看着顺眼，给个点赞，看者不舒服，就骂一句，也没有什么，反正他们是不会在乎，如果在乎，也不会做这样的事了。大家是如何认为的呢？欢迎吐槽。
亲们你七我八对于书法美丑的评说争论可谓是铺天盖地，不尽所同。但大家应识同一点，书法家，称家了的大师们都有一个共同点，他们具备了写好楷书的真本事。在这个基础上去百花齐发，任自发挥，有所建树，艺达峰顶。让人接受认可你才算家。否则，什么狗屁都不是。一句话，是驴是马先牵出来瞧瞧一一“你的楷书拿出来看看”！
其他网友回答：书法家喷墨射墨乱书如果可称书法艺术，是否在纸上洒尿也可称洒尿艺术，所谓艺术要为社会大众所接受，不能接受的东西能称之为艺术吗？
其他网友回答：<2>如何看待书法射墨喷墨书家，写的何字有解释吗？
对此书法现象，一定是奇想妙思的书家玩家。也并非凭籍此书而达到臻格。闹着玩而名扬之目的。
一如妞身写字一样的，或总总林林的现场别样表演，都是心怀不同的神经质。
如今现代的温饱与情性自由的，足矣让文化艺术人忘却挨饿饥荒之际的痛不欲生。饱暖生闲，不去搞钻研书学而玩味另类。有何情怀？满腹古怪蛔虫。笑则笑了，自己非常知道不是书之正路，何有此举？，其中的奥秘自然过街人都知道狗皮膏药江湖习气，书艺风雅云散。这所谓的书家视为低级趣味俗不不可耐。达及出出无聊名气。
也忘记了自己的狂妄带来副作用。书法人本雅致高尚，彬彬而来，芊芊卷气，文气。
罢了，此贴已经久了，读者厌倦了此问题的讨论，晨风习习，带来了话题，聊以笑笑，晒笑也是健康的由来。
故明知无人阅读之览，还是俗气，不必总有一本正经，书界笑话很多。还是吃饱了撑得慌。我也算一个，权且过端午轻松一下。
存在即是合理，不能你不认可的就否定，就如你觉得狗肉好吃，就觉得吃羊肉的就是精神病、不可理喻。原则是事不关己、高高挂起，底线是不犯法，不伤人，凡涉及到底线你皆可举报，伟大祖国这么强大，还有什么不能包容的？当允许求同存异
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