首先,把书写同书法分开是错误的。把书法与艺术等同也是错误的。
国展有没有楷书入展,并不影响楷书的书法地位。
楷书要不算书法,还有书法吗?书法还有存在的必要吗?
国展只能是书法范畴的一个方面,并不是全部。楷书在国展中不红火,可能的原因是多方面的。比如练楷书练到很有自信的少,投稿的也就少。再比如评委对对楷书不感兴趣,或者投稿者揣摩评委可能对楷书兴趣不高,等等。
总之,不管楷书在国展上遭到什么待遇,都不会影响到它是书法的老大哥的地位。一种书体的存在,就是一种客观存在,是不以衡量手段而转移的。
以国展来衡量楷书地位,从逻辑上也是错误的。国展的出现才几十年?楷书从三国时期就有了。
所以论题提到的观点是错误的。
其他网友回答:我以为书体无高下,书法作品有高下。
中国文字演化由最先的原始刻划符号到甲骨文、钟鼎文、大篆、小篆(秦篆)、隶书(汉隶)、小楷、行书、草书、中楷(唐楷)、大楷(明清)。在两晋正草隶篆行,已完成了字体的演化与定型,后世只是不断充实,丰富而已。
比如楷书,在三国时期由钟繇所创,代表作有《宣示表》《荐季直表》至东晋王羲之、王献之将小楷写到一个新的高度。到唐代经过长期的历史文化滋养,更是将楷书推到了登峰造极的高度。虞世南、欧阳询、褚遂良、颜真卿、柳公权等书法巨擘将楷书结体的千变万化、妙造自然,用笔的八面出锋、精妙绝伦,构字的美伦美奂,严谨端庄,发挥到了无以复加的程度。
同时,伴随着时代的进步,大型碑刻、招牌、匾额、对联、等的需求增加,大楷及榜书也随之出现。代表作者和作品有褚遂良的《大字阴符经》,苏轼的《醉翁亭记》等,明清到近现代,从帝王将相到文人学者更是数不胜数,在此也不一一列举。
国展是兴起于上世纪八十年代由辽宁省书协组织的在沈阳展出的全国第一届书法篆刻展览。参加者多是当时的老一代名家,共计150多件作品。在当时引起了很大的轰动效应,触发了二十世纪八十年代的书法热潮。1981年中国书法家协会成立。到了上世纪九十年代,因文化开放政策,致使崇洋媚外之风大行其道,中国人史无前例地学习英语,出国潮出现。一批接受了西方美学观的人回国后占据了重要的学术位置和阵地,加之受日本现代派书法的影响,这批人用所学的半瓶子西方绘画美学生吞活剥地硬套中国画和中国书法审美。由于自身国学功底的先天不足,再加上两三年短暂的西方文化勾兑,造就了自上世纪九十年代一直至今难以肃清的恶心书坛、强奸大众审美的丑书大行其道!这里面的代表人物如曾翔,当时就有老书家斥责过说他耍小聪明,不走正道,瞎写。后来老一代们逐渐退出了书协领导岗位,有的也已离开了人世,故而"黄钟毁弃,瓦缶常鸣","芳兰不存,秽草继之"。加上社会风气不好,一群跳梁小丑粉墨登场,他们不择手段,纷纷占据了各级书协的重要岗位,后来国展也基本成了捞钱和拉党羽的手段。一些国展作品惨不忍睹,贿选贿展时有报料,一些评委作品,烂的不忍直视,一等奖的不如二等奖的,二等的不如优秀的,优秀的不如落选的。
书协本来是团结发展优秀书法家的团体,被搞的乌烟瘴气,成为一些贪官污吏的避风港、着陆点、摇钱树!被群众称为"书邪"!这其中原《书法》杂志主编刘正成堪称旗手,起了推波助澜的巨大作用,功不可没!
十八大以来,新的书协领导也做了大量的扭转工作,然惯性使然,收效甚微!
楷书做为一种字体,同其它行草隶篆平起平坐,无高下之别。又称"正书"或"真书“。历朝历代,从科举考试到官方文书,从皇宫题匾到民间招牌,日常交流等都是应用非常广范的。古代也称"干禄字",也就是说想当领导,楷书必须先写好!字正才能心正,心正才能身正。同"八荣八耻“一样,是基本要求。
试看当今书协别的不说,单楷书委员会的那些痿员们,写几幅颜柳欧赵试试,让大家看一下他们的实际水平,别老是用"创新“和“艺术"当遮羞布!是骡子是马是时侯拉出来溜溜了!要不然这些东郭先生们还要装逼下去!伪装不除,衣冠不去,不知是沐猴而冠。
好在当今的媒体、信息是如此的发达,沈鹏老先生的楷书,大家也曾一睹芳容,其最拿手的草绳书,也基本学无所由,自编自演,其学术根基可见一斑!
回到国展楷书的问题。一群根本不懂楷书的人如何去评价楷书?孙过庭引曹植语云:"有南威之容乃可论于淑媛,有龙泉之利然后议于断割。”
武大郎开店则金莲亦归西门,
王婆卖瓜虽破烂亦犹自夸!
楷书之选尚且如此,其它各体是否也有弃珠之嫌,相信大家自有公论。
昔日刘炳森先生行楷隶皆妙,启功老先生之启体独领风骚,被群丑讥为"状如算子,美术书法";"钢笔字"。现看看那些六耳弥猴表演的竹书、吼书、射书、盲书等怎不叫人笑掉大牙!这难道就是我们的国粹?
妖怪太多!妖气太重!书邪要变回书协还有很长的路要走!国展机制不变选出好的书家作品也很难!
书协何时能风清气正?让我们拭目以待!
最后用主席的四句诗做为结尾:
金猴奋起千钧棒,
玉宇澄清万里埃。
今日欢乎孙大圣,
只缘妖雾又重来。
2019年2月14日
书法,或者说作为书法艺术的书法,包括篆、隶、楷、行、草诸体。不是所有的书写都能够称得上艺术,但诸体之中历代皆不乏具有艺术水准的作品。楷书作为使用最为普及和长期以来都作为学习楷模的书体,毫无异议是书法艺术。至于不能进入国展,也是子乌虚有之言语,国展中不仅有楷书而且有专门的楷书大展,也出了不少的精品力作。
这些作品大都具有扎实深厚的传统经典楷书功夫和创新意识 。基本上代表了许现代一个时期和阶段当代中国书法的创作历代以及风格走向。是非常令人可喜的大事。特别是在现代无纸化书写的越来越广泛的进入人们的日常生活,还有一大批人能够静下心来,深深的沉入到国学传统文化的精粹中,甘于寂寞,潜心书艺研究、思考与创作。当我们能够阅读到这些精品力作,不能不使我们感动和欣慰。他让我们看到了国学还在,经典还在 ,传统与也仍然还在释放其无穷的魅力,能不为之感动欣慰吗?世界上有多少书写文化都消失在了历史的长河中,而我们的汉字文化,历经五千年的发展演变,至今仍然有旺盛的生命力,仍然有一大批充满创新意识的书法家在孜孜以求,甚至已经走向了世界。同时也在启示我们要不断继承传统,学习传统,发扬传统,在继承传统中创新现代书法艺术,推动书法艺术迈向未来。
我是写书法的小学生
我叫刘国峰
A,楷书书法是可以入国展
B,你说的是写字 写字就是把字写工整也不需要参展
C,展览名称写的就是书法大赛 所以写字作品不能参加书法大赛 这和书体没什么关心 类似吃饭和请客 宴席是有区别的 写字就是吃饭 你爱吃什么吃什么 书法就是请客 客人喜欢吃什么你才点什么 国展就是宴席 不是谁都可以参加
我不认同此种说法。在中国书法和其书法艺术的形成和发展过程中,楷书和其它书体的正书统称为真书;是学习、研究文字间架结构,研究文字点㓰、筆法运行轨迹的范字;是学习,研究书法艺术的础基,这是几千年来为中国书法、为书法艺术做出贡献的书法人的共识,是否认不了的。 现在有些人打着创新之名,不放过任何机会大搞名堂,搞谬文,搞新论,;用西方文化艺术思维和艺术理论,独出心裁地解读中国书法及书法艺术,胡乱的评论、乱下定议,乱定概念,现在已经到了相当的程度,尤其是某些书法界的名人、领导起着推波助澜的作用,丑态百出,实为可憐。⋯⋯。此种说法就是这不良引导下出现的谬论,说此话之人如果不是习书阅文者、可以原谅!如果说:是出于习书者、搞书法艺术之人,那么只能说是别有用心了!。 个人见解!对事不对人!
其他网友回答:认为楷书不是艺术,这观点不仅错误而且荒唐。
首先从古人给我们留下的碑贴作品数量来看,有关楷书的
内容几乎包括了一半,楷书占有巨大的比例表明,楷书一直
以来就是中国书法的主旋律,是支柱和基石,如果认为
楷书不是艺术,就基本上摧毁了书法的主要架构,否定
了书法的最基础的本质东西,其结果也把其他字体放在
无源之水的被动位置,“皮之不存 毛将焉附”?没有楷书
做基石的书坛,必定会乱象丛生,黑白颠倒,书法便成为
投机者的工具,就会发生目前一些令人真假难辨,是非混淆
的局面,而诸如“楷书不是艺术”的怪论也正是混乱局面
的产物。
楷书不能进入国展,原因很多,其实最根本的原因还是楷书
的难度造成的,有些人否定楷书,更多的因素是无法攻克
楷书这道难关,无法忍受数十年楷书的冷板凳,在楷书
这面无情的照妖镜面前不得不选择逃避的方式,更有些人
觉得逃避还不过瘾,反过来加入了攻击楷书的队伍,使得
自己离正确的书法观越走越远。
楷书自古至今都是中国文人的必备技巧,欲想在书法上有
所建树取得成就绕开楷书根本就不可能,日积月累的沉淀,
反复推敲的精研才是通往楷书艺术辉煌境界与高峰,没有
对书技与道的持久凝练修行,你是看不到楷书之美的,
至于说楷书的艺术性你当然也不能得知。
其他网友回答:毋庸置疑,无论是楷书或其它书体写不好都不应该参加国展!楷书形成了自己的风格且用笔、结构、章法都具大家风范是可以参加国展的也必须让其参加国展!否则国展就失去了意义。楷书是继承传统的第一步,走不好第一步谈第二步(发扬传统)是不负责任的。所以国展必须有楷书作品,并且草书作品或狂草作品的参展也必须在通过了楷书的认证后才能入国展!不严格审核书写者的文化素养、理论知识、书写水平和思想品德,仅凭一幅作品就入国展!国展不就成了游乐场了,谁想进就进!狂草是书法艺术的最高境界、是书法艺术的颠峰!但是,如果没有楷书或其它书体做根基那里还有“颠峰”!恐怕只会有这个“癫疯”了!我们从小就没拿过毛笔长大以后也很少用毛笔,所以对毛笔的了解并不多,能用毛笔写字就非常不容易了(用硬笔写字的现在也已经很少了),那里还敢奢谈《书法》。国展不仅要鼓励大家拿起毛笔写字,更要要求大家拿起毛笔练楷书!
其他网友回答:<2>这是一条错误认识!楷书当然是书法艺术,楷书当然可以入选国展,而且历届国展中都不乏楷书作品。
中国书法艺术包括真、草、篆、隶各种书体,从楷书鼻祖钟繇到王羲之,以及初唐的各位楷书大家无不是书法中的佼佼者,及至“楷书四大家”颜、柳、欧、赵,更是将楷书艺术推向了历史高峰,不管谁来写书法史,都不能否认楷书的艺术成就。
2、其次,说楷书不能入国展,这是片面的认识,历届国展中不乏优秀的楷书之作(附图都是国展入选作品局部)。但是国展入选作品有它的入选要求,国展不希望书法是简单的重复前人的劳动,不希望是简单的机械化临摹,不希望将艺术变成印刷式的书写,而是要求在继承传统的基础上的艺术创新。
3、第三,国展要求入选作品不是简单机械化模仿或重复前人的劳动。可以说,从历届国展上来看,入选的楷书作品,大多有唐楷的基础,但都不拘泥于唐楷,而是或融合魏碑的天真烂漫,或上溯魏晋求其古意,反而那些把楷书写得接近现代楷书印刷体的作品不受待见。
总之一句话,书法与写字有区别,楷书艺术与印刷体楷书有区别,搞艺术创作的一定要明白其中的道理,不要钻进死胡同。更多书法技巧文章,欢迎关注【麓风轩】书法公益课堂
其他网友回答:这个说法没有依据,书法包括真草隶篆四中书体,楷书参展获奖的都有,前提是作品的水平要高,从历史上看,楷书作为专门的书法艺术作品传世和其他书体相比不太多,主要是晋代小楷,唐代中楷,到了清末民初才有了一些大楷书家。但是由于楷书的规范性特点,决定了楷书无法像其他书体变化多端、个性突出,而喜欢写楷书的人从性格上也相对稳重保守,就必然造成特点突出、神采飞扬的楷书作品太少,而现代书法大赛追求的是书法的艺术性,规矩刻板的楷书作品在综合性书法大赛上很难吸引评委的眼球。那么为什么社会上教楷书学楷书的多呢?大多数学习者是孩子,与其说学的是书法不如说学的是规范写字。而在专业艺术院校,绝不会只学一种书体,各类书体,各大名家都要学习,个性是书法专业学生的主要追求,所以选择楷书的就少了,而这些人是参赛获奖的主力军。最后还是那个话,书法爱好者要清楚自己的水平定位。能参赛获奖固然好,说明你书法水平得到专业认可,但是作为业余爱好,业余的和专业的差距不是一点点,能达到高水平的凤毛麟角,即使能得个奖,想成名成家也难,靠这个发财更难。写写字重在娱乐身心,放松心情,其他的不要想多了。
其他网友回答:楷书不能入国展,这种说法绝对错误。
只不过是单独取法某体,是难于入国展。国展毕竟代表了最高水平,它要求作品既要有继承,又要有创新。
它比的不是谁的颜体临得好,谁的柳体写得棒,那是学习书法的初级阶段。它比的是书家博采众长、触会贯通的能力,一件作品中,可能颜真卿的结体,可能有钟繇的趣味,等等。
其实在书法展赛时,评委是会考虑各种书体的比例的。不过具体到哪类字获奖机率更高,有时又与评委的审美取向有关。
以楷书为例,前几年写小楷容易获奖,这些年写魏碑更容易获奖,马上要开始的全国第十二届国展,不知又会转到哪一类。
本贴中的作品均为近几届国展获奖作品,你以为如何?
更多文章,敬请关注千年兰亭。
威海链 » 一般认为楷书为书写,不能称书法艺术,故不能入国展,你认同吗?
免责声明:本文由提供互联网分享,不代表本网的观点和立场;如有侵权请联系删除。