动辄上千万的字画,它的价值在哪?

01-30发布在栏目【经验】 已阅0

<2>价值在于洗钱

比如A有一亿元的非法所得,这些钱是见不得光的。

A花1万块钱买了一件艺术品,然后交给拍卖行。

同时,通过各种手段进行包装,然后吹嘘他的价值。

在拍卖过程中,最终由C以一亿元的高价拍到。

C向A支付一亿元,这一亿元对于A来说,就不是非法所得了,而是正常的收入。

以上是明面上的。

在私底下,这一亿元不过是A交给B再转给C的。C不过是个代理人而已。这样一来,这些钱就不是黑钱了。只要给拍卖行一些手续费,再交一些税就好了。

当然了,实际过程中肯定比这个复杂,但大致就这些。


价值在于炒作升值

一些知名的艺术家的作品会受到热捧,是因为他的作品在未来随着稀缺性增强,肯定会升值。于是便是在他生前使劲地屯着。待价而沽,到一定时间后,就可以赚很多很多钱。

而还有很多书画赏会去很多美术馆、艺术馆里去淘那些现在不被认可,但艺术价值很高的人的作品。

这就像赌石一样,要有眼光,而且还要有未来眼光。

反正就是为了低价买入,高价卖出。

一旦一件东西在市场上被人高价购买,那么他的价值就是被认可了,即便过了很多年,基本不会跌价的。随着时间的加长,价值还会更大。

很多东西是成百上千年了的,光这个时间成本就很厉害,所以很值钱。

请注意,现在几千万买他,是为了以后能以更高的价格卖掉。


很多艺术品是有价无市

经常会有说谁谁谁的字画估值多少多少钱,但很多的时候都是有价无市。估值那么多,但真正买的没有几个人。

还有一些极少数的属于国宝级别的东西,那是真的有很高的文化和考古价值,这个就不是用钱能衡量的了。


其他网友回答:

动辄上千万的字画,都是因为它的稀少性,和人为炒作而形成,並非是因为艺术性高而价值连城。例如齐白石的字画。上个世纪1920年,齐白石在他的客厅悬掛自己的作品价格:“花卉加虫鸟,每加一只10元,藤萝加蜜蜂,每加一只20元"解放初期,一个朋友100元就买走了几幅齐白石的字画,而且老人还特高兴,认为他卖了高价。

而2013年,全球顶尖的艺术金融网和研究平台,雅昌艺术网根据2013年度成交额评出的2013年度,全球"十大艺术家"排行榜上,齐白石以2.656亿美元位居第五。

写到这里,又想起有一次贾平凹怀里夾了一叠字画外出,准备送给他的朋友,路经一家泡馍馆时感到肚子有点饿,便进去吃了一碗泡馍。直到付款时才想起由于出门时换了衣服,身上没有钱。正当他难为时,饭馆老板说,没钱没关系,你把桌上的字画送给我就行。平凹当时心里还十分高兴,连忙照办了。直到又一次他仍去那家吃饭,发现饭馆巳搬走不干了。一打听,别人说那老板得了一叠名人的字画,卖了几十万,已买了楼房搬到别处去了。

所以农夫认为,动辄上千万的字画,並非因为字画本身的艺术性而价值不菲,只是因为它的稀少性,加上人为炒作,才卖出了干万的价钱。

不知农夫这浅显的看法是否正确,还有待于网友的不吝教诲。

其他网友回答:

字画价格上千万,是市场行为,有供求关系使然也有炒作因素。

有的画作具有艺术价值。它是某位开宗立派的名家的代表作,具有艺术创新的典型特征,因而被论著反复引用,能够得到收藏家和机构的广泛推崇,因而能获得很高的价值认同。

有的画作具有历史意义。西方一些经典油画,如马拉之死,自由解放人民,国内的开国大典,攻占南京总统府等,记录了历史和人文,作为一个时代的风俗记载,也具有难得价值。有些字画流传久远,本身就有文物价值。

主要还是稀缺性。虽然有些画家比较高产,但是被普遍承认的真迹也是稀缺的。名人名气大,很多人追捧。拥有名人字画,让收藏者能直面先贤遗物,是难得的荣耀。买的多真迹少,价格就被炒上去了。

炒作之中,很多字画的泡沫也较大。提问说到动则,表示价格上千万的字画有些泛滥了。某些大师流水线作业,一次十幅,一个题材多年反复画,既没有稀缺性也没有多少文化价值,就凭资本支撑,经不起历史考验。齐白石潦潦几笔,除了有些笔墨意趣,都是小虫小草,价格千万恐怕只有炫耀价值。

很多优秀字画作品,其实价格不一定很高。现在市场行情低迷,真正流通的价格不高,中产阶级也可能消费得起。

欢迎关注老陈,交流字画收藏。

其他网友回答:

动辄上千万的字画,它的价值在哪里?

我是文化领域创作者森屿屿,很高兴回答这个问题。

我认为这个问题其实就是普通大众的心声,上千万的字画,到底好在哪里?为什么这么贵?

赵孟頫《般若波罗蜜多心经》1.9.9亿



曾巩《局势贴》2.07亿



名画为什么出名,其实不仅和画家的名声有关系,还和收藏者有关系。举个例子,罗斯科的《中间留白》以7284万美元(折合人民币大约4亿7千7百万)被拍卖,让这幅画名声大噪的是上一任收藏家洛克菲勒(20世纪处美国的石油大佬)。这个例子其实就说明了名人效应,类似现在的明星同款这种效果,假设同样品质的祖母绿宝石,但被戴安娜王妃戴过的是不是价格就不一样了?

  • 《中间留白》
字画的价格其实和它的价值并不是成正比关系
  • 就如前面说到的,一件艺术品可能因其收藏家的身份和社会地位,给它带来了其他意义的附加值。
  • 需求决定市场,市场决定价格。我们都明白物以稀为贵的道理,其实在名贵字画上,这个道理依然通用。一些作品为何贵,是因为著名画家的去世,这就意味着该画家的以后不会再有作品产生,那市面上剩余的就显得弥足珍贵了。
  • 商品有品牌效应,相应的在艺术收藏界也是存在这种品牌效应的。可能对于一些富豪来说,看得懂看不懂不重要,收藏这些作品只是因为它们出自艺术界的名人之手,画家的名字就是最好的广告。
  • 其次,经济基础决定上层建筑。世界上还是有不少有钱的富豪的,正如女人爱购物一样,富豪们购买艺术作品也是源于他们的消费冲动和欲望。当人们的基础生理需求达到满足后,人们会追求更高一级的需求,同理,富豪在物质条件满足后开始追求更高一级的精神需求,对艺术的需要。对于有钱人来说,购买艺术品是一种身份的象征,本身艺术就是小众的,那艺术名品又具有排他性。
  • 更高的层面也可能是其作品具有很高的家国情怀,例如克里姆很有名的《鲍尔夫人肖像》就是这方面极端的例证。

上述言论仅代表个人主观看法,如有错误的地方,欢迎指正。

其他网友回答:

古往今来,字画收藏品一直是一种特殊的商品,这种商品的价格确定,是很不固定的。大多数时候公众参照的,都是以国内国际顶级拍卖公司的价格走向以及艺术品指数(近年推出)作为趋势判断。

但这种价值趋向,很多时候只是存在于少量的“顶级字画艺术品”当中。

这类艺术品的价格,动辄过千万,且每年过亿、几亿的纪录也呈现越来越频繁态势。

我们每个人都应该为这种“特殊精神、文化领域的商品价值与价格”存在合理性多一些理解,宣传或普及这方面的“科学道理”。

1】字画的价值之所以有“动辄千万”的高价存在,其第一原因在于其具有“精神享受的价值”。

毫无疑问,站在广义的角度,字画这种对于所有大众“不能吃不能喝”的东西,最为“普世”的存在价值在于“能给人带来精神享受”。而顶级字画过千万的本质原因更在于“精神无价”!

无论你是普通工薪阶层,还是超级富豪抑或权重高管,宅中悬有一幅颇有妙味的字画(作品),无疑,自身会得到一种至高的精神享受。

这种精神享受首先体现在自己欣赏作品时候的感触,或者自身也是创作人士的可以揣摩很多的技法。即使是最不“专业”平时对艺术一窍不通的人,家有艺术品,也能在朋友圈中“彰显出无比的文化人儒雅感”,——毕竟,“有面子”也是一种超级大的精神享受,我们所有人不是有太多的时间一辈子都“为了面子”而在奋斗么?

因此,字画的精神享受价值,首当其中位居“其定价之首”,这点毫无疑问。

皇室字画↑ vs 普通人家中的字画↓


2】精神价值的定价依据受众的定位而出现高低不同标准。

我们每个人肯定都有这样的感受:普通劳苦大众,很多时候,一碗10块钱的“美味面”都会带来“很好吃”的感觉。这种“美味面”在满足你饱肚子的同时,也会让你的“舌尖”尝到自己喜欢的口味而带来一种精神上的满足感。

对于这些人,精神享受很“便宜”,10来块钱即可。

然鹅,还有一些土豪,已经几乎尝尽了身边的“人间美味”,只有不断寻求各种新鲜“豪华版的刺激”,才会给他的舌尖以及大脑产生“这种美食真带劲”的精神享受。那么也许,这种享受获得一次需要耗费10万元甚至更高。

那么站在精神的角度,无疑,大脑舒服的感受是一样的,但是不同人对于此愿意支付的“价格”,却会有“10元与10万元”的万倍差距!

竟然,你也找不出这种差距到底谁的更合理或者更不合理!

举这个不相干的例子,目的在于说清:

精神定价无科学量化标准!

包含字画在内的艺术品价格,同样是存在这种“精神定价区间跨度巨大,但是却都合理”的现象。

这就是为何一般人家里挂个普通朋友画的作品,都会觉得“家里很雅气”的原因之一。

在讲究“文化氛围”这个方向上,没有太多的“价值高低”要求。

那么同样,对于财力不成问题的人,持有的作品“价值多高才会给他带来满足感”,同样没有上限。

相反,诸如少量顶级的“收藏大鳄”,他们在买入作品的时候,甚至有那么一份期待“唯恐价格不够高”,因为只有其本人不断“破纪录”了,才会给他带来更高一层的精神享受,也同时问其下次“出手作品”的时候,埋下深深的“伏笔”。

3】字画收藏的“经济价值体现”焦点在于“顶级收藏品”

毋庸置疑,艺术品的风向标,太多的时候是以“顶级收藏品”为参照的。大凡业内的专业人士和机构,在这个方向上,无时不关注甚至引领着市场的导向。

尤其对于“靠行业吃饭”的拍卖公司来说,会永远保持着“刺激市场”的激情。而“制造博眼球的单品价格”一直以来都是最为快捷有效的方法。

在这种“焦点”闪亮的状态下,行业才会有持续的兴奋与激情,资金的参与才会有跟多的“期望值”。

因此,“动辄千万”的字画艺术品不断涌现,从任何时候来看,资金的保值与逐利功劳都是隐性存在的,也正是资金的功劳,才推动了艺术品的繁荣。

正是这个原因的同步助力,才使得“这个行业有不断的顶尖作品、顶级价格存在”。

4】艺术价值、社会价值与历史价值

字画的艺术价值、社会价值、历史研究价值这些价值点也是坚定存在的,之所以放到最后来说,是因为这方面的道理地球人都只知道,并不是说这个价值排在上述3点之后。

因为大家都知道,也就不多说了。

画画的研究技法、学者研究时代人文、社会宣传人文伦理……诸如此些方向,均为现代后代永不会停止的“价值遗产”。

因此,这些本源的艺术品“因价值而爆生的高价”,存在即合理。

买不起,但是我懂这个道理。


总结

字画艺术品的高价涌现,时机上是一种“多种因素合力”的表现。当然了,除去上述说的几点之外,“社会化物质日益丰富”也是原因之一——因为社会财富体量变得越来越大了,字画的价格“水涨船高”便会自然体现。

除此之外,正如正文所述,“动辄千万”的字画艺术品不断涌现的道理所在——精神享受的追求、艺术提升的典范、物质世界的丰富、资金财富的逐利、文化传承的繁衍……一个都不会少!

其他网友回答:

1998年,新加坡一位资深文化记者写了一篇文章,他预测中国大陆历史上第四次收藏高潮即将到来。前三次分别是:北宋末年、康乾盛世,清末民初。1997年东南亚金融危机后港台南洋地区艺术品市场出现萧条,而此前整个大陆地区的艺术品都销售在这一区域,名曰出口创汇。不得不佩服这位记者的预言,因为此时大陆艺术品市场刚现端倪,到2001年下半年至2005年,我们果真看到了一流艺术品价格飞涨的过程,幅度在10倍以上至20倍。收藏高潮的标志是:一流艺术品价格暴涨,假画泛滥,我认为还有第三个标志:即当代艺术品被热捧。

八大山人 水墨画

1998-2005年这一轮艺术品价格暴涨基本属于价值回归,在经济水平比较落后的情况下,人类的需求停留在温饱阶段,艺术品和一切奢侈品因为不是生活必需,价值往往被低估。随着社会财富的增加,富裕人群中,有收藏、欣赏艺术品需要的人数增加,使得供求关系改变,艺术品开始涨价。但在如此短的时间内涨价幅度之大,离不开拍卖会这种交易形式的推波助澜。拍卖会交易的公开竞价,借助人性的争强好胜,推动了价格的攀升,并且形成新闻传播效应。2005年,有一个香港画廊老板说,他1978年后从大陆一线名家手上拿到的作品,到1998年20年间大约涨了10倍,现在将之搬回大陆,在10倍的基础上又涨了10倍。2004年底曾有记者要我预测未来书画市场的走势,我说:2004年的价格就是未来市场新的基准,纵有上下波动,也不会回到2001年的价格。

郑板桥 墨竹


为什么在一些时间节点上有人要预测未来行情?因为2004年的价格已经高得让人有些不相信。但2005年继续上涨,也许是涨势形成的惯性,当然也少不了现代商业手段的猫腻和推手的贪婪。结果是2005年的秋季拍卖会越拍得迟的业绩越差,市场回落趋势形成。但是10倍100倍的财富效应让犹如嗜血者的资本大鳄看到了巨大的博弈空间,2008年,书画市场开始新一轮资本推动型的价格上涨,虽然有更多波澜壮阔的财富故事,然而与传统的收藏已渐行渐远。

金农作品


中国书画最早的私人收藏,始于魏晋时期,先是书法作品。书法从篆、隶、章草至魏晋蜕变出真、行、今草诸书体,被后代称为书圣的王羲之出现,标志着中国书法形成与成熟的一个顶点。有记载,南朝君臣之间、士大夫之间,吊唁、问病、婚寿相庆,时有书信往还,臧否书法,成为雅俗之分野。收藏书法,一是相当于现在我们收集名人墨迹,二是收求好的法帖作为临习的标本。

王羲之《兰亭序》

绘画的功能此时还停留在墓室、寺庙、宫廷等重要地点的装饰,以壁画为主。到了唐代开始将画绘在大幅绢帛上,作为移动壁画或屏风。史籍记载,诸侯设画工,汉代有宫廷画师,五代朝廷有画苑,绘画作为朝廷的奢侈品,随着朝代更迭,在宫廷与民间聚散流传。与此同时,通过皇帝的赏赐和向民间收求,自唐代开始书画收藏之风开始在皇室和士大夫阶层中盛行。绘画的使用功能亦向民间扩散,杜甫有诗句:“忆昔咸阳都市会,山水之图张卖时。”这些张卖的山水之图,一定不是传世的名画,而是像后来普及的各种门神、年画之类的装饰品。

尚水法四尺斗方《不同江南》


书画作品最早在皇室和士大夫阶层流传,最重要的是其稀缺性。到了北宋由于前代的积累使资源增加,收藏扩展到达官贵人,明清时更多富裕阶层加入,清末民初惠及文人雅士,这一次是前所未有的全民参与。艺术品的属性决定了它不是大宗商品,以复制财富奇迹为目的不是收藏。

其他网友回答:

字画拍卖如同股市,利用炒作实现最大价值,有时炒作价值完全脱离实际价值。齐白石、黄宾虹最初几元钱的作品,现在拍卖几千万或上亿,主要是“盛世收藏”,有钱就任性。如果迷路走失在沙漠,字画肯定不如馒头珍贵。在拍卖市场上,字画的真实价值、心理价值、升值价值等考验着买家的智商,有钱人在做着“击鼓传花”的游戏,没钱人永远是看客!




其他网友回答:

谢谢邀请

第一、艺术无价 不忘初心 牢记使命

第二、艺术在于提升精神层面 传统文化 传承创新

第三、自我价值实现 中外艺术 中西合璧

祝您生活愉快好运 事业有成 学业进步




其他网友回答:

宋朝黄庭坚的一幅字4亿多人民币从日本购回。够吓人的吧。但现在日本再拿两倍的钱也买不走了。为什么?因为这是真品,孤本,极高的艺术价值。

影响艺术品价值的因素主要有:

1.字画水平高2.作者是业内公认的大家,3.年代久远,4.存世量越少越值钱。孤本往往无价。5.附加值:作品中包涵有历史传奇,典故,收藏历史记录清晰,有历史文字记述,有多人题跋,,,都会提高作品的价值。

其他网友回答:

客观地讲,是人为炒作的。其实它仅仅是一幅画而已。于人类生活,于科技,于社会发展等,根本没有什么大的价值!在集体经济时期,根本没有贫富差别,哪有天价画?一切不都照样发展吗?

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