说起曾翔老师，书法界争议很多，褒贬不一。

当代中国学书法的书友，有这么几种学书思路;第一，不临帖自我完善自己的字。第二，认准了那一家，从不做旁引。第三，采百家之长，融会贯通，形成自己的风格。

曾翔老师属于最后一种思路，因为曾翔老师懂得，艺术的生命就是个性。(追求个性，必须有过硬的临帖基本功)。不经过临帖，开始就去追求个性，用这句成语最合适，南辕北辙。

书法要想做到令每个人都满意，那是不可能的。学识、工作环境、性格、境界等等，都会引响审美观。

最后给曾翔老师的试错精神，点赞。

其他网友回答：

谢邀。但凡学过书法的朋友心里都很清楚，临摹的水平不等于自身的书法水平，况且，就曾翔摹作的质量水准而言，并不怎么样。田蕴章炮轰当代名人写丑书的现象，直言“缺少必要的传统书法技法技能的习练”，决非无的放矢、空穴来风，我想这些“基本功”并不扎实的名人之中，曾翔应该算一个。

【书家简介】曾翔，号一夫、木木堂、曲堂。祖籍湖北随州，现为中国艺术研究院中国书法院办公室主任，中国书法院展览馆馆长，中国艺术研究院硕士生导师，中国国家画院研究员，中国国家画院曾翔书法工作室导师，北京印社副秘书长，中国书法家协会青少年工作委员会副主任，北京书画艺术研究会副会长兼秘书长，北京大学、清华大学、中央美院、中国书法家协会培训中心等全国十六所大学特聘教授。

曾翔的书法理论功底绝对不浅，尤谙书法史，对各朝各代各个流派的解独评点如数家珍，但:致命的弱点，恰恰是他笔下的真功，撑不起如此广博的书法理论。或许，他更适合从事书法理论研究工作。

(曾翔早期作品)

谈及自已对书法最核心的认识，曾翔曾说过一段十分精辟的话：

我所追求的书法内在美是什么呢？傅山曾说：“宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，宁真率毋安排。”“四宁四毋论”对后来的书坛产生了深刻影响。对我而言，这就是书法中的大美之境。每每写字都在追求这样一种精神：古拙而不华巧，大巧若拙、含而不露；宁丑些甚或粗头乱服，也不现取悦于人、奴颜婢膝之态；寻求内在的纯粹之美；追求崩崖老树，忌讳轻佻浮滑；自然潇疏之趣远胜品性轻浮之相。

(曾翔如今的丑书)

从其自述来看，曾翔以傅山的“四宁四毋”为大方向，坚决走朴拙之路，集中精力探索书法之外的东西，丑比美好，越丑越好。事实上，他曲解了傅青主的“四宁四毋”，傅山所谓的丑与他所认识的丑，完全是两个不同是概念。看看傅山的丑书，再看看曾翔的丑书，一个是假丑，一个却是真丑。

(傅山书法)

曾翔临过不少人的帖，按他自已的说法是遍临诸家名帖，多是意临，有些勉强能看，有的则形味俱无。在四川办书展被叫停之后，他甚至经常临摹沃兴华的字，简直是丑到一块去了。看到曾翔所临王羲之的丧乱帖，有网友调侃，倘右军看了您的临帖，估计会被气活过来。

(曾翔如今的丑书)

曾翔的名气本身不小，吼书之后，名声更巨。品然倍受争议，甚至遭遇艺术围殴，但丝毫不影响他大书丑书的艺术激情，依然是活动频频、佳作频频，这说明不少圈内圈外的朋友是力挺他的，同时也说明，当前丑书依然颇具市场，无论是虚名，还是实惠，曾翔照样很吃得开。

抱庸浅谈。

其他网友回答：

书未达到极致，却因“吼”而成名。

其他网友回答：

作为一名书法家，虽然颇有争议，不可能是靠蒙人获得的。基本是有，只不过在探索自己的书法道路过程，离开了传统经典书法的面目而已，曾翔的这件临摹作品看，非常明显，对传统经典书法的学习是下过非常大的功夫的。

不可否认，就曾翔这件临摹作品也可以看出一些曾翔书法风格未来的发展方向。因为曾翔在临摹这件作品时，并不是采取我们最基本的临摹观念来临摹的，就是如灯取影式的临摹。而是结合自己的理解，以笔势为主来临摹的，所以说尽管不是一比一的形准，但精气神确实非常到位的。严格意义说，这是一种高于初学者临摹方法的临摹，因为初学临摹是实临，而在实临达到较高水平时，才采取这种临摹方法，取其中的一个方面，亦或是自己我不足的方面进行有针对性的有目的的有选择性的临摹。而曾翔的临摹，就是以取其神势原理的临摹。这种临摹虽然是一种高级的临摹，但也可以发现一个不足。就是形不准的临摹，可能会给我们为了的书法风格的形成带来不一样的影响，入门正以端庄为审美的取法第一印象，其结果会一直影响未来的风格形成，相反，以势为主的取法的临摹，其结果未来书法的风格就可能以得势为主要风格特征。显然曾翔的书法就具有后者的情形。我们姑且不论曾翔的书法如何。可给我们一个有益的启示 入门择帖问题，和初期的风格取向问题，一定要选对了。

当然，也不尽然如此，还有我们所处的时代的现代美学的影响或作用，这是一个非常复杂微妙的问题。

其他网友回答：

<2>感谢这位朋友邀请，对于这个问题，我发表一点个人看法，欢迎大家提出不同的观点，我们共同讨论！

说起曾翔，想必大家第一时间都会想起他的“吼书”，曾翔为此举办了名为“春秋笔法狮子吼”的书法展览。
曾翔，王冬龄，沃兴华这三位应该都是大家比较熟悉的，曾翔的“吼书”，王冬龄的“竹书”，沃兴华的书法展被叫停，记得沃兴华的书法展被叫停之后，曾翔还力挺沃兴华，临摹他的作品，还刻了一百多枚印章表示不满！

这是曾翔“吼书”
的现场，这些相信大家都是习以为常的了，我们暂且不讨论了。

按照题目所说的，我们今天就来讨论一下曾翔临摹古人的作品怎么样。



这是曾翔临摹的古人的作品，这是米芾的作品，在我看来，曾翔临摹的这些字虽然说不上惟妙惟肖，但是和原帖比起来还是比较接近的！

这说明曾翔并不是一开始就写“吼书”
，而是深入古帖，从古帖当中汲取营养的。

毫无疑问，曾翔后来写的字显然是受到了书法创新思潮的影响。
通过曾翔的例子，我觉得给我们的启示是，学习书法不要轻易谈创新，因为创新很可能是一条不归之路！

对此，你有什么看法呢？欢迎大家留言，感谢关注！

其他网友回答：

临帖首先要像，临了半天还是自已的写字习惯，那有什么意思。

其他网友回答：

临帖的目的就要能入帖，临写到一定水平就要考虑出帖能写出自己的风貌来。从此贴的临写水平看字形结构还不够准确，临帖时心不够静，有浮躁之气。讲到当今书坛以曾翔、王冬龄、邵岩等人为代表的丑书作恶者那是非常令人厌恶的，但仍有一大帮昧着良心瞎吹捧丑书的那些阴暗小人甚至比写丑书的更恶心，中国书法不能任由一帮小丑胡搞恶搞，有良知的书法人都要站出来揭露痛批这些丑恶行为，使中国书法艺术能健康传承下去！

其他网友回答：

曾翔是当代书坛少数几个堪称大师的人物。

首先，曾翔入古之深，取法之广，用功之勤，是普通书友难以想象的。

书法界同仁面对曾翔的临古之作，常常生出比原作更精彩的感概。所以，曾翔即使在大众舆论是个负面人物，在圈内无人不敬服。

曾翔是很真实的人，也有使命感。他的吼书，其实是榜书。榜书难为，他是实践者。

他的书印风格高度统一，篆刻水准亦是大家。

这里讲很容易招骂。

上他作品吧。识者应知我言之不谬。

其他网友回答：

曾翔是中国书法家协会会员，应该有很好的书法基础。每个人对当下发生的事认知不同，在他理解书法达到一定高度后会产生灵魂需求，想突破自己，他会利用自己所想的各种方式去表达出来，创新是有风险的，他用不同的美丑笔墨以及用 吼 的符号找寻未知，可是不被人理解。爱美之心人皆有，他要创造的是丑了点，我们要给他时间，一但灵聚到临界点，或许我们看到和现在不一样的他。

标签： 曾翔 看惯 临摹 古人

威海链 » 看惯了曾翔的“吼书”，你觉得他的这些临摹古人的书法作品怎么样？
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